Łódź w RETRO/PER/SPEKTYWYie

Między 13 a 21 sierpnia widzowie będą mogli zobaczyć przegląd najważniejszych przedstawień teatru CHOREA, a także najnowsze dokonania gościnnych grup teatralnych, prezentowanych w ramach projektu Scena Fabryka. Spektakle odbędą się w teatrze CHOREA, Fabryce Sztuki, klubie WYTWÓRNIA i Akademickim Ośrodku Inicjatyw Artystycznych. Wydarzenia te są częścią Festiwalu Teatralnego RETRO/PER/SPEKTYWY: CHOREA, będącego niejako podsumowaniem już ponad pięcioletniej, teatralno-kulturoznawczo-archeologiczno-antropologicznej działalności Stowarzyszenia Teatralnego Chorea.

Teatr, początkowo pozbawiony stałej siedziby, od 2007 roku funkcjonujący w Fabryce Sztuki w budynkach dawnych fabryk Scheiblera, na sam środek tegorocznych wakacji zaplanował intensywną podróż od czasów antycznych do współczesnych. Pierwsza edycja festiwalu będzie objęta ramami teatralnych tryptyków: Sofokles („Antygona", reż. Dorota Porowska), Eurypides („Śpiewy Eurypidesa", reż. Tomasz Rodowicz), Arystofanes („Po ptakach" reż Jim Ennis, Jessica Cohen, Tomasz Rodowicz) oraz Wyspiański („Odpoczywanie", reż. Paweł Passini), Herbert („Gry [w] Pana Cogito", reż. Tomasz Rodowicz), Grotowski („GROTOWSKI - próba odwrotu" reż .Tomasz Rodowicz, pierwsza premiera festiwalowa).

Spektakle te podważą sens konfrontacji tradycji ze współczesnością. Podobne kontrastowe zestawienia przyniosą dwa spektakle/koncerty, umiejscowione w postindustrialnych przestrzeniach Łodzi: „Tehilim/Psalmy", (reż. Paweł Passini) oraz druga premiera festiwalowa, która odbędzie się na terenie klubu WYTWÓRNIA - „Antyk/Trans/Formacja", podczas której muzyka antyczna spotka się z nowoczesną interpretacją dokonaną przy pomocy języka scenicznego zespołu Chorei.

Gośćmi festiwalu będą także grupy na różny sposób spokrewnione z Choreą: neTTheatre z Lublina (z najnowszym spektaklem „IF", reż. Paweł Passini), Studium Teatralne z Warszawy („Król Kier znów na wylocie", reż. Piotr Borowski), Teatr KANA ze Szczecina („Lailonia" reż. Mateusz Przyłęcki) oraz Trupa Czango  z Warszawy („Z diariusza prywatnego", reż. Zbigniew Kowalski, Monika Dąbrowska), a także Elżbieta Rojek („Tańczaca Linia") i Janusz Adam Biedrzycki w monodramie „Upadek", realizowanego w ramach stypendium ministerialnego .

Zaplanowano także panel dyskusyjny z udziałem wybitnych teatrologów i recenzentów, który spełni funkcję komentarza dla prezentowanych spektakli, a także sytuacji całej współczesnej sztuki performatywnej.

Szczegółowy program godzinowy festiwalu dostępny na tutaj.

Organizatorzy pierwszą edycją festiwalu zapowiadają cykliczne wydarzenie kulturalne na mapie Polski. Dyrektor artystyczny festiwalu Tomasz Rodowicz twierdzi, że impreza „co 2 lata przełamywać będzie anachroniczne podziały na teatr słowa, ruchu i muzyki, przywracając ich niepodzielną trójjednię - choreę - życiodajny fundament teatru."